蓬勃发展于19世纪上半叶的俄罗斯现实主义美术流派，在近二百年的历史上经常出现了许多的大师，如列宾、苏里科夫、列维坦、希施金、柯拉姆斯科依、杜洛夫等，堪称群星美好。他们创作的众多杰出绘画作品，在世界艺术史上产生了深远影响的影响。从20世纪30年代起，我国的文艺名家开始深深被俄罗斯的现实主义艺术所更有和震惊，徐悲鸿热情而大力讲解俄罗斯美术，后用“其死守道之极力，行事之丧母，求真之勇迈，感觉之笔法”这样的断语来尊崇俄罗斯现实主义艺术精神。

在我国现当代美术发展历程上，俄罗斯现实主义美术所产生的影响相比之下小于其他国度及艺术流派。俄罗斯现实主义美术不仅有深刻印象的思想性，而且有高超的艺术性，超过内涵与形式的极致统一。其对我国的影响主要展现出为现实主义画作的思想性、历史性和绘画语言的叙事性特征。

侧重绘画的思想性与历史性19世纪被誉为俄罗斯文化艺术发展的“黄金时期”。哲学、文学、音乐、绘画等都产生了许多享有盛名世界的经典之作。在美术方面，画家们赞成旧式艺术，力图突破专制而脱节的艺术教育局限和藩篱，仍然拘于唯艺术和学院派的束缚，主张面向社会现实生活，使用抨击现实主义的创作方法，现实刻画俄罗斯的民族历史和社会生活，并以此展现出艺术家对社会历史现实的深刻印象思维和崇高的理想执着，反映出有浓烈的人道主义关怀和爱国主义的忧思。

例如苏里科夫的主要作品刻画的都是对俄国历史进程有影响的重大事件。他经常将历史人物和历史事件放到对立简单的情理两难处境中来塑造成，以此来传达作者的思想情感和价值立场。

列宾的历史题材名作《伊凡雷帝杀子》也具备类似于的特征，画作生动而深刻印象地刻画了历史人物的心理活动，展现出了人物对立简单的精神世界。正如权威评论家斯塔索夫对俄罗斯现实主义艺术所给与的高度赞扬：“现在，车站在我们面前的是另一种艺术家了。他们是身体健康的、有思想的。

他们不把艺术当成玩具或娱乐。他们身旁着周围再次发生的一切，并且把自己的眼光坦率地集中于到历史上去……”的确，历史画创作不不应意味着是历史的图解和重现，只不过堪称对历史的反省与思维。俄苏的很多根本性历史题材的创作突出表现历史和战争中的人性或历史实践中个人的遭遇，艺术创作的历史性特征不是为了非常简单地再现历史场景，而是要在对根本性历史题材的展现出中大大地反省历史，了解现实，展现出人们对历史解读的发展与变化，即通过重现历史表达思想。

徐悲鸿于1949年新的采访苏联回国后曾说道过：“社会主义的内容，民族的形式的现实主义的作品光辉的展现出，使我深感很大的激动。”从此之后，他大力实行中国的现实主义美术。新中国正式成立后，中国的美术界通过回头过来、请进来的方式，自学、拒绝接受俄苏现实主义艺术的创作方法。

在自学和拒绝接受俄苏现实主义艺术的过程中，中国艺术家创作出有了众多卓越的现实主义画作，例如靳尚谊的《攀上慕士塔格峰》、詹建俊的《起家》、汪诚一的《远方写信》、王恤珠的《待渡》、于宽拱顶的《冼星海在陕北》、高虹的《孤儿》、任梦璋的《进账的季节》、魏传义的《歇晌》等，将时代青年的自强人生置放激情自燃的岁月。特别是在是展现出革命历史和抗战进程的根本性题材作品，通过凸显崇高感和历史感，使用宏伟、生动的历史画面，重现我国艺术家优美的思想和爱国情怀。例如董希文的《红军不怕远征难》、石鲁的《进军陕北》、詹建俊的《狼牙山五壮士》、潘鹤的《艰难岁月》、王盛烈的《八女投江》、冯法祀的《刘胡兰殉难》等，这些杰出的绘画作品已沦为中国现当代美术史展现出革命历史题材的经典之作，它们之中很多画作或虚或现地映现出有俄苏现实主义艺术独有的韵味，借此不难看出蒙受的俄苏现实主义艺术的影响。

这些绘画吸取了俄罗斯现实主义艺术侧重思想性与历史性的特点，同时画家们怀著革命激情及很深的历史情感，既反映了当时的革命现实主义的人民性特征，也带入了革命浪漫主义的精神理想，代表了当时中国美术界在历史所画中的成就。时至今日，在喜爱这些画作时，那交织人心的历史事件和扑面而来的崇高气息，仍使观赏者深受感染和心灵的洗礼，画作蕴藏的历史性被时代彰显了新的内涵。绘画语言的叙事性执着与主题上侧重历史性密切涉及的是，俄罗斯现实主义美术里具备非常明显的文学性和叙事性特征。

在绘画语言的叙事性上，这些艺术作品经常蕴含着有一种十分感人的、心理的、文化的、政治的因素在里面。绘画艺术的叙事性就是通过一幅画作，展现出某个历史时段或场景中一些人物身上所再次发生的故事。

然而，这种叙事性决不是全然地展现出一个原始的故事，在故事的背后往往包括了作者创作绘画时的情感状况、心理活动以及他对人、对现实、对世界的解读。俄罗斯现实主义美术语言的叙事性反映在不仅通过画面和背景描写一个故事，展现出一个人物或交代某一个生活场景，而且要表达画作之外的某一种生活态度和价值理解。这些艺术性的描述传达经常带来欣赏者以灵感，使审美转入一种新的高度。

列宾的绘画反映了对现实主义的纯粹憧憬与执著执着，他画作中叙述性的画面往往具备极强的说服力和观点表达能力。他的画作大都营构了充满著戏剧化的场景，具备极强的叙事性和诗化特征，侧重刻画人物表情与内心活动。

这方面的代表作品就是《查波罗什人写信给土耳其苏丹王》。这幅画所刻画的是热衷自己的祖国、绝不归附的哥萨克勇士们给劝说其归顺的苏丹王写出写信给时的情景。用现实主义的叙事性表现手法表达出有了俄罗斯民族的最出色精神和生活传统。

的确，俄罗斯现实主义美术体现了对形式语言和叙事性的双重执着。一幅幅作品看起来一首首富裕表现力的叙事诗，这种反感的绘画语言以及语言的叙事性在世界艺术史上独树一帜。

俄苏这种绘画语言的叙事性对我国的现实主义绘画某种程度产生了影响。鲁迅写出的《记苏联版画展览会》一文对苏联版画作出极高的评价：“真诚，却非倔强；美丽，却非淫艳；无聊，却非派对；有力，却非蛮横；但又不是惯性的，它令人实在一种震动……”这番话令人感受到了俄罗斯现实主义艺术非常丰富的内涵和浑厚的故事情节风格。艺术的叙事性要通过作品的故事情节方式呈现出有所不同时代、有所不同民族、有所不同历史事件和有所不同人物的特征和精神面貌。在我国的现实主义绘画作品中，特别是在特别强调这种叙事性。

例如，新中国正式成立以后，许多画家用现实主义的表现手法，以叙事性为线索，在作品的指向性上展现出革命胜利的时代精神，竖立建功立业的领袖和英雄人物的新形象，如徐悲鸿的《人民视察红军》、王式廓的《井冈山会师》、冯法祀的《跨过甲金山》、董希文的《抢渡大渡河》、艾中信的《一九二○年毛主席的组织马克思小组》、夏同光的《南昌起义》、侯一民的《刘少奇同志与安源矿工》等等，这些大多接受俄罗斯艺术教育或熏陶的艺术家们的绘画在俄罗斯现实主义美术影响之下，又带入独特的民族风格，同时具备独特的时代性特征，通过浓浓的叙事性特征构建了艺术的精神引领和教育起到，为展现出革命历史题材的现实主义创作奠下了扎实的基础。救赎与未来发展俄罗斯现实主义美术对中国美术界和美术教育都产生了大力而深远影响的影响。20世纪上半叶，中国美术家求学苏联，理解并自学现实主义绘画，徐悲鸿倡导现实主义传统，通过油画强化艺术的现实主义性质，体现艺术和生活的关系。仍然到近年来，俄罗斯现实主义绘画在中国多次展览，中俄两国艺术的纽带未曾斩断也无法斩断。

中国美术界蒙受的俄苏现实主义美术影响主要是19世纪以巡回展览画派为代表的现实主义和后来的苏联社会主义现实主义美术。俄罗斯现实主义艺术对我国绘画的救赎，就是要思维如何使创作具备历史的新意并确实反映时代的特征。在艺术领域，现实主义的精神和理念首创了人们了解世界、感觉世界、展现出世界、反省世界的一套系统方法，同时也在对现实世界的描绘中传达了自我，已完成了主客体的统一。新时期，很多艺术家倡导现实主义，呼唤传统，主张突显艺术中最经典的、最本质的东西，张扬民族精神。

一方面，我们传统的民族文化应当在绘画中有所反映，而现实主义绘画的历史性和叙事性彰显它无论在技巧上还是在内容上都无法替换的优越性。另一方面，绘画总是在大大地发展与变化，某一个历史时段的现实作品，随着时间车轮的飞速转动就不会变为历史的，可供现代人反省、再行阐述和再行了解，在时代的转换中反映历史性的厚实与意义。当下艺术的现实主义被新的特别强调，其叙事性不仅反映了艺术的本体性特征，也反映了时代历史对艺术的显然拒绝。

充满著文学性和叙事性的现实主义作品，一般经常具有与波澜壮阔的历史和生动简单的现实社会相关联的内涵容量，是时代的镜子和历史的回响，不仅可以有多元化的理解，而且具有辽阔的阐述空间。改革开放以来，我国的美术创作丰富多彩，流派纷呈，无论是主题的自由选择和创作的手法都趋向多元、兴旺的局面。但现实主义的艺术总有一天会过时，总有一天在路上，我们的艺术家必需心中有人民、脚下有生活，要总有一天怀著真情实感，为历史记录，为人民代言，从时代历史和现实生活去吸取源头活水，本着现实主义的艺术精神，去所画就展现出时代和民族精神的史诗性作品，这是新时代艺术家的必由之路。

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