十二届国展的篆刻作品，反映了当代全国篆刻的整体水平，其中风格上的多元，创作个性意识的心态，创作手法、规律上的了解与提升，对命题创作意蕴的推崇与考古，印屏制作形式上的非常丰富，都有一点我们注目。可以说道，十二届国展的篆刻与去年八届篆刻艺术展，是对当下全国篆刻创作队伍的一次大阅兵，是对篆刻事业的大推展。我实在有几方面有一点认同：十二届国展的篆刻作品呈现出了当代篆刻创作的学术变革。

金石学，篆刻习的研究发展，现代传媒的便利，作者们的灵敏和倾力投放，使十二届国展的篆刻作品不同于十一届国展及近几年涉及的其它篆刻展。一是总体水平规整，没显著逊色的作品印屏；二是风格样式、个性面貌多种多样；三是许多作者作品具备具体的风格指向和个性元素，并且更为成熟期；四是在文字题材、章法、字法、刀法、边款等具备了解的了解和较高的提高。如文字题材的用于上，对一些更为类似的文字如古代匋、甲骨、器物、鸟虫篆等文字的用于和扩展；字法，章法即配上篆上，合理用于部首终究，大胆滑稽，使章法欹于是以天理，更加有视觉冲击力。也有用于并笔、简笔字法，借此章法的离合与浓淡。

在边款的书体、形式、朱白运用，以墨拓、封泥各种器物拓片等装饰印屏的方法上，糅合运用了金石学、篆刻学研究的成果和其他一些杂项的样式，拓宽了篆刻艺术的表现形式。有的印作刀法猛利、奔放、爱情，却打磨了高质量的点画、线条，并与印风互为与众不同。这些都是十二届国展作品中展现出出来的篆刻专业特性、创作规律的了解、发展和提升的密切相关。

评审语境的变革提升了评审的效益。中国书协从“十一届国展”起，在“新人展览”“青年展览”“十二届国展”等根本性展出中将篆刻抽离出来展开单项评审，再行特评审机制、评审档次的森严，充份地反映了对篆刻艺术特性和规律的认同，对篆刻创作的认同。这在相当程度上优化了篆刻评审的语境，提高了篆刻评审的专业效果，也有效地回避了遗珠现象。

如果十二届国展篆刻评审有遗珠的话，那主要原因是选入数额的限定版和作者文字学功底的过于扎实。这种评审语境使篆刻在综合性展出中受到更大的认同，因而更加能调动起广大篆刻作者投稿的主动性和创作的积极性。

作者队伍很快发展壮大。杨家作者绽放艺术青春，大力投稿，希望充分发挥带头作用，中年作者勇于探索创意，融古铸今，也起着了先锋起到。同时，青年作者在老篆刻家、中年篆刻家的引导、造就下既坚决承继传统，更加希望开拓创新，使得有较强创作能力的作者队伍很快发展壮大。2615件来稿数量是一个毫无疑问。

最后选入85件，选入比例多达了26∶1。在85名选入作者中，杨家作者占到了30%以上。这既解释杨家作者的创作实力，也解释青年作者创作能力、水平的很快提高，从而使篆刻队伍很快发展壮大。新人新作不断涌现。

由有所不同部门的组织的篆刻创作与学术活动中，都十分重视对新人的找到、甄选和培育，希望他们勇于冒尖，敢于创新。新人新作的选入既反映了篆刻事业发展的规律，也得力于当代篆刻的高等教育和社会生态，他们将是中国篆刻艺术的未来和期望。篆刻艺术的教育、学术研讨、交流、糅合，亦功不可没。据不几乎统计资料，每年全国各地官办与民办的有影响的篆刻活动约百余次；各种篆刻的出版物也更加多；各大博物馆争相举行古代印章与明清篆刻的各种专题展览，早已沦为当代策展的一个最重要组成部分。

现代传媒的便利，使有效地的交流、糅合促成着青年作者的茁壮和创作顺利的机率。这决不说道是当代篆刻创作的时代特色和青年作者入选国展的有利条件之一。纵观篆刻艺术的发展历史，客观理性分析当下现状，有以下几个方面的问题有一点我们思维。

一是艺术审美意识尚待提升。有的篆刻作者一味追赶于“尚意”“尚趣”的展现出，但在乎与趣的“内美”挖出拓展上，有的层次不低。

糅合元朱文印、古玺印式风格的多，糅合汉印风格的少。毕竟，是元朱文印式更容易禅，古玺印式更容易山水画，但禅元朱文印式的鲜有突破，执着古玺印式的又往往古意严重不足，难以统一，有卖弄“程式化印风”的趋势。怎样解决机械图解印面或文字内容，在展现出好意趣的前提下增强自己精辟的艺术语言，以及用什么样的技巧和理念来展开艺术展现出等，是当前篆刻创作要解决问题好的最重要问题。

二是对篆刻印屏形式感的做到。当今篆刻展出，人们对篆刻印屏形式感的日益注目和展现出，已沦为一个不可否认的事实，在印屏的制作中，有的作者中用了全形竣的技术，用画像砖拓片做到装饰，还有很多作者在作品的印蜕中用于了封泥。

这里并不是要驳斥这些作法，但是一个印屏如何制作得人与自然统一，不喧宾夺主，是必须大家思维的。三是篆刻应用性理论研究缺少深度和广度，开创性成果较较少；非石质的印材创作与技法研究有难得的尝试，如陶瓷印、挖铜印、蟠条印、玉印等，但还应当侧重展现出的深度。有关篆刻的出版物看起来不少，但大多是个人印谱，确实关于篆刻研究的有深度的文章或论著还并不多。

四是中青年篆刻作者队伍的综合素质参差不齐；篆刻的创作必不可少篆书基础，也必不可少对古文字学的研究。不论是十二届国展的入展作者还是其他的篆刻作者，能把篆书写出好的比例不是相当大。熟知掌控、灵活运用古文字的比例也不是相当大。

以书入印的创作模式因篆书个性能力不迨而在创作中运用严重不足。有人用的古文字字典还是晚清、民国时期的，随着学术研究的了解，缺失误释是学术研究的常态，但作者还是原貌如出一辙到作品中，就是“硬伤”了。

一个篆刻家能回头多近，是由这个篆刻家的整体素质要求的。从本次评审中可以显现出，有几类作品更为更容易落败：1、纵向禅、追上时风的作品；2、工稳一路而气韵偏弱的作品；3、源自秦汉元明清等经典印式，但缺少个人解读、个人主观处置的作品；4、回头奇险路数但过于成熟期、老道的作品。

这几点也不应是今后篆刻创作的最重要参考。为此在今后一段时间内中国书协篆刻委员会要主动而为，有的放矢地作好工作。

一要大力作为，希望推展并引领全国篆刻工作大大向前发展。要强化对全国篆刻艺术展的研究与规划，全面展出全国篆刻水平，找到篆刻艺术人才，提高篆刻艺术在大家心目中的地位。二要大力协商、的组织和参予全国有影响力的篆刻活动，扶植协助地方的篆刻活动。大力支持、帮助老一代篆刻家的篆刻创作与学术活动的宣传与点评。

三要大力研究探寻，成立奖励机制，贯彻解决问题好篆刻艺术理论研究迟缓的问题。要通过各种形式的学术活动，回头过来，请进来。

请求古文字专家介绍古文字研究领域的近期成果。引领和发动广大篆刻家和篆刻作者，回头创作与学术齐头并进的路子。

四要大力的组织好篆刻艺术普及工作。中国书协篆刻委员会的委员大多也顾及着西泠印社、中国篆刻艺术院、各省市书协、各院校与研究机构的领导或教授、研究员，发动并的组织好他们对有关篆刻活动的反对，也是中国书协篆刻委员会的工作之一。同时，篆刻委员会委员还要主动参予、推展“大众篆刻”的普及工作，以基层为平台，以学生为重点，让篆刻艺术走出课堂，走出社区，走出大众。让更加多的人讨厌篆刻、喜爱篆刻、参予篆刻。

五要大力培育新人，要竖立人才意识和培育意识。把培育篆刻新人当成篆刻艺术大大发展的首要任务来捉。在这方面，我们要有紧迫感、责任感、使命感，主动担任、大力作为。

从而造就当代篆刻艺术水平的提高，贯彻确保篆刻艺术后继有人，持续发展。六要大力协商好国内外各种篆刻创作与研究机构的工作，联合推展全国的篆刻艺术事业向前发展。

老一辈篆刻家为我们竖立了很好的榜样，中青年篆刻家包含了创作的中坚。在艺术看法和学术观点方面，坚决通过辩论构成共识。

植根传统，勇于创新，做到好行进的方向，这就是我们期望之所在。当代篆刻作者队伍之大、社会影响之甚广、创作思想之活跃、创作风格之多元、资料之非常丰富、学术之了解，可以说道是中国篆刻史上前所未有的。

在这种全新的篆刻艺术氛围下，作为代表中国书协的组织、指导全国篆刻艺术创作与发展的篆刻委员会，任重道远。

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